Un escenario con siglos de historia como el Corral de Comedias tiene agenda de sobra para este mes. La programación de noviembre de este espacio de Alcalá de Henares sitúa la palabra femenina en el centro del cartel, con cuatro montajes que recorren desde la literatura del Siglo de Oro hasta los mitos griegos, pasando por el amor, la creación artística y la pregunta de qué significa encajar, o no, en el patrón que nos han enseñado.
La propuesta no es casual: varias funciones están ligadas a dos efemérides del calendario. El Día de la Filosofía, que se conmemora el 19 de noviembre, y el Día para la Eliminación de la Violencia contra las Mujeres, que llega el 25-N, sirven de marco a buena parte de la programación.
Cenizas de Fénix: Lope de Vega frente a su hija
El 13 y el 14 de noviembre sube a escena Cenizas de Fénix, con la que Daniel Migueláñez se estrena en el Corral ejerciendo de autor y director a la vez. La obra se apoya en escritos de Lope de Vega y de sor Marcela de San Félix para imaginar un encuentro que nunca pudo ocurrir: el Fénix de los Ingenios, encarnado por Javier Lago en sus años finales, ya ordenado sacerdote, dialoga con su hija, una escritora a la que su época no dejó disfrutar del reconocimiento que sí alcanzó su padre.
Según ha explicado el propio Migueláñez, la obra habla de aquello que nunca pasa de moda: la relación entre padres e hijos, el peso de la herencia, el precio de crear y la búsqueda de redención. Y confiesa que el verdadero origen del montaje fue toparse con la voz de sor Marcela, a la que define como una autora extraordinaria.
Elektra, un mito griego a fuego de cocina
Entre el 20 y el 22 de noviembre, con motivo del 25-N, el Corral acoge dos espectáculos. El viernes y el sábado llegará Elektra. Bizarra y doméstica opereta para cocina, de la destacada creadora uruguaya Lucía Trentini, que también actúa junto a Gloria Albalate. La propuesta resitúa uno de los grandes mitos de Occidente en un juego escénico contemporáneo con música en vivo.
Trentini reconoce que Electra la persigue desde hace mucho tiempo, hasta el punto de aparecerse en sus sueños y acompañar sus primeros pasos como intérprete. Su pregunta de partida es clara: ¿quién es Elektra en la actualidad y en quién habita?
Es un poema sangrando: el amor como herida
Dentro de esas mismas jornadas, con una única función, se representa Es un poema sangrando, escrita y protagonizada por Paula Ratia de la Gala bajo la dirección de María Uruñuela, ambas cofundadoras de La Virgen Teatro. El montaje nació en el laboratorio de creación «Este es el título del taller», coordinado por Íñigo Rodriguez-Claro y Carlota Gaviño en la sala Nave 73.
Sus creadoras toman como referentes a figuras literarias como Lou Andreas-Salomé o Alejandra Pizarnik y se inspiran libremente en la biografía de Camille Claudel, la brillante escultora que fue alumna y pareja de Auguste Rodin y que, tras ser maltratada por él, pasó treinta años encerrada en una institución psiquiátrica. Su objetivo, según Uruñuela, es dignificar la historia de tantas mujeres a las que solo se les concedió el amor como motor de vida y que terminaron tachadas de locas sin justificación.
Mantener fuera del alcance de los niños
El cierre del mes llega el 27 y el 28 de noviembre con Mantener fuera del alcance de los niños, coproducción de Teatro de La Abadía y Pecado de Hybris con texto y dirección de María Velasco, Premio Nacional de Literatura Dramática 2024. A caballo entre lo confesional y lo fantástico, Velasco hace arqueología de su infancia para hablar de los guetos educativos, del trauma de no formar parte del patrón hegemónico en la escuela y de cómo esa exclusión acaba marcando el recorrido vital.
Acompañada en escena por Al-Blanco y Mario Patrón, la autora utiliza el quejío flamenco y la danza para rendir homenaje a quienes nunca llegaron a integrarse, en una suerte de justicia poética que se apoya libremente en Carrie, el célebre personaje de Stephen King.
Más que funciones: visitas, coloquios y cine
La actividad del Corral no se queda en los espectáculos. Este teatro-museo del siglo XVII mantiene sus visitas guiadas, tanto las habituales fuera de la programación como las vinculadas a las funciones de los sábados, una buena forma de descubrir los secretos de un recinto singular de Alcalá de Henares. Además, los cuatro montajes contarán con encuentros con el público al término de las funciones de los viernes para conversar con los equipos artísticos.
Y como guinda, el Corral de Comedias repetirá como sede del festival de cine alcaleño Alcine, que este 2026 celebra sus 55 años, con varias proyecciones de su programación los días 6, 7, 8, 10, 11 y 12 de noviembre.
En definitiva, un mes redondo para quienes disfrutan de las artes escénicas en la ciudad complutense: hay teatro con mayúsculas, hay diálogo con quienes lo hacen posible y hay un edificio cargado de historia que lo envuelve todo. Poco excusa queda para no acercarse.
